Print Art (Pôster sem moldura):
A liberdade do digital com a praticidade do físico.
A Print Art da Wild People entrega a arte impressa, pronta para você usar como quiser no seu espaço.
As estampas são exclusivas, criadas de fãs para fãs, com impressão digital de alta qualidade em papel couché 130g, garantindo cores vivas e ótimo acabamento.
No formato A2 (42 cm x 59,4 cm), é ideal para quem prefere escolher a própria moldura ou aplicar de forma criativa — seja em quadros, painéis ou outras composições.
Cada peça é produzida sob demanda, com prazo de produção de até 10 dias, além do tempo de envio.
Se surgir alguma dúvida, você pode falar com a gente pelo chat ou WhatsApp.
Poster Sem moldura - David Bowie - The Man Who Sold The World
David Bowie, nome artístico de David Robert Jones (Londres, 8 de janeiro de 1947 — Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016), foi um cantor, compositor, ator e produtor musical britânico. Por vezes referido como "camaleão do Rock" pela capacidade de sempre renovar sua imagem, tem sido uma importante figura na música popular há cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo por seu trabalho nas décadas de 1970 e 1980, além de ser distinguido por um vocal característico e pela profundidade intelectual de sua obra.Embora desde cedo tenha gravado o álbum David Bowie e diversas canções, Bowie só chamou a atenção do público em 1969, quando a canção "Space Oddity" alcançou o quinto lugar no UK Singles Chart. Após um período de três anos de experimentação, que incluem a realização de dois significativos e influentes álbuns, The Man Who Sold the World (1970) e Hunky Dory (1971), ele retorna em 1972 durante a era glam rock com um alter ego extravagante e andrógino chamado Ziggy Stardust, sustentado pelo sucesso de "Starman" e do aclamado álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Seu impacto na época foi um dos maiores cultos já criados na cultura popular.[3] Em 1973, o disco Aladdin Sane levou Ziggy aos EUA. A vida curta da persona revelaria apenas uma das muitas facetas de uma carreira marcada pela reinvenção contínua, pela inovação musical e pela apresentação visual.Em 1974, o álbum Diamond Dogs previa, com seu som e sua temática caótica, a revolução punk que surgiria anos depois. Em 1975, Bowie finalmente conseguiu seu primeiro grande sucesso em território americano com a canção "Fame", em co-autoria com John Lennon, do álbum Young Americans. O som constitui uma mudança radical no estilo que, inicialmente, alienou muitos de seus devotos no Reino Unido. Nessa etapa, a carreira musical de Bowie se renovou e seguiu novos rumos. Após a criação de uma nova persona, Thin White Duke, apresentada no aclamado Station to Station (1976), que traz características de alguém supostamente interessado em misticismo, Cabala e Nazismo, ele confundiu as expectativas de seu público americano e de sua gravadora com a produção do minimalista Low (1977) — a primeira das três colaborações com Brian Eno durante os próximos dois anos. A chamada "Trilogia de Berlim" (com "Heroes" e Lodger) trouxe álbuns introspectivos que lograram o topo nas paradas britânicas e que ganharam admiração crítica duradoura.Seguindo o sucesso comercial irregular no final dos anos 70, a canção "Ashes to Ashes" do álbum de 1980 Scary Monsters (and Super Creeps) alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e lançou bases para um novo movimento chamado New Romanticism. No ano seguinte, junto à banda Queen, escreveu e cantou a canção "Under Pressure" e em seguida atingiu novo pico comercial com o álbum Let's Dance (1983), que rendeu sucessos com a canção homônima e o fez cativar nova audiência. Ao longo dos anos 1990 e 2000, Bowie continuou a experimentar novos estilos musicais, incluindo os gêneros industrial, drum and bass, e adult contemporary. Seu último álbum de inéditas foi por muito tempo Reality, uma mistura de melancolia e humor, suportado pela A Reality Tour de 2003–2004. Após um período de quase dez anos em hiato, divulga The Next Day em 2013 e recebe boas avaliações da crítica e público. Após comemorar cinquenta anos de carreira com a coletânea Nothing Has Changed em 2014, o cantor produziu seu último trabalho ainda vivo, o álbum Blackstar (2016).A influência de David Bowie é única, musical e socialmente. Como escreveu o biógrafo David Buckley, "ele penetrou e modificou mais vidas do que qualquer outra figura comparável".[3] De fato, grande é sua influência no mundo da música entre artistas e bandas mais antigas e a nova geração (Ver Influência), e, além de ter auxiliado movimentos como a libertação queer e a recriação de uma nova juventude independente, introduziu novos modos de se vestir na cena musical e tem uma carreira prestigiada no cinema. Em 2002, ficou em 29º lugar na lista popular 100 Greatest Britons e já vendeu mais de 136 milhões de álbuns ao longo de sua carreira. Foi premiado no Reino Unido com 9 certificações de álbum de platina, 11 de ouro e 8 de prata, e, nos Estados Unidos, 5 de platina e 7 de ouro. Em 2004, a Rolling Stone colocou-o na 39ª posição em sua lista dos "100 Maiores Artistas do Rock de Todos os Tempos" e em 23º lugar na lista dos "Melhores Cantores de Todos os Tempos".
(Fonte Wikipédia)David Bowie — The Man Who Sold The World — MMXXVI
Arte autoral inspirada em uma das fases mais enigmáticas da trajetória de David Bowie.
A composição parte do título The Man Who Sold The World para construir um retrato sombrio e fragmentado, onde identidade, transformação e estranhamento se encontram. O raio negro atravessando o rosto remete ao universo visual criado por Bowie ao longo de diferentes personas, enquanto a paleta limitada de preto, branco, vermelho queimado e dourado reforça uma atmosfera melancólica e teatral.
Mais do que uma referência a uma canção específica, a obra procura traduzir visualmente a sensação de deslocamento presente em grande parte da obra de Bowie: a constante reinvenção de si mesmo, a dualidade entre personagem e indivíduo e a busca por novas identidades.
O resultado é uma peça de forte contraste gráfico, concebida para funcionar simultaneamente como homenagem musical e arte contemporânea de inspiração pós-punk.
A Wild People quer que sua experiência de compra seja simples e tranquila — do pedido ao pós-venda. Por isso, nossa política de trocas e reembolsos é clara e sem burocracia, conforme o Código de Defesa do Consumidor.
Arrependimento (compras online)
Comprou pelo site, WhatsApp ou fora da loja física? Você pode solicitar troca ou reembolso em até 7 (sete) dias corridos após o recebimento.Importante
Compras realizadas em loja física não possuem direito de arrependimento, exceto em casos de defeito.Produtos com defeito
- Camisetas: até 30 dias para reclamar
- Quadros e canecas: até 90 dias
Condições para troca
O produto deve estar sem uso, sem lavagem, sem odores e com a tag intacta.Benefício Wild People
Além dos prazos legais, oferecemos até 3 meses para troca de camisetas, desde que mantidas as condições acima.Avarias no transporte
Ao receber, confira seu pedido. Se houver avaria, recuse no ato ou avise nosso SAC em até 24 horas.Análise do produto
Todo item enviado passa por análise. A troca pode ser recusada em caso de uso, danos por mau uso/lavagem ou ausência de itens originais (como a tag). Nesses casos, o produto será devolvido.Como solicitar
Entre em contato com nosso SAC e siga as orientações de envio. Após o recebimento, analisamos e processamos sua solicitação em até 72 horas úteis.O reembolso pode ser feito via voucher para o site ou depósito bancário. Em caso de restituição em dinheiro, os valores são devolvidos sem correção.
Se precisar, estamos por aqui para ajudar.
Boas compras!
SAC
WhatsApp: (41) 99616-7857
